家長栽培孩子學鋼琴的益處，如何融入社會環境中的音樂成長：



音樂是我們生活中情感的表現，也是一種心靈的語言。從事音樂教育這麼多 年，陪伴孩子們音樂的學習成長，可以了解音樂如同我們的朋友，伴隨著生活，實在是一種享受，所以讓孩子在音樂中成長其實是十分幸福的。

在現在的社會音樂教育已逐漸普及，家家戶戶也常看到鋼琴，音樂的學習也有新的一番風貌。很多的小朋友和家長們，對音樂的學習仍是停留在20~30年前的觀念，學音樂最好的目標就要像大師一樣成為音樂家。其實音樂的學習是很長遠的，社會多元的發展和一技之長的需求，遠超過成為一個音樂家的夢想來的務實得多。音樂大師的養成是需要相當的努力與堅持，通常是可遇不可求，一般「音樂大師」是不會在學習的一開始就確立，而是最後大有作為了才會被大家「定位」。所以音樂的學習仍然還是要以培養興趣、循序漸進的努力學習才是最重要的。如果孩子們具有音樂大師的天份，仍會展現出音樂大師的風範與成效，但如果他們不是音樂大師，卻也能從確實的學習過程獲得確切的成長才是良道。

音樂的學習不但可以陶冶性情，並同時受到各國文化的薰陶，透過其藝術性的成長也可以獲得心靈的滿足。演奏音樂不單是一技之長的技能，它還可以美化心靈、提升生活品質。另外，彈奏鋼琴對幼小兒童在肢體發展上也手指協調上的幫助。音樂藝術的培養不僅可以提升個人的人文素養，同時也在人際交流上是個很好的媒介。



家長如何協助孩子養成良好的練琴習慣，培養出孩子們對音樂的興趣：



對鋼琴演奏的成長而言「練琴」的養成是一個重要的習慣，在這之前從生活中有「聆聽」古典音樂的習慣卻也成了必要的條件。然而，「聆聽」音樂是講求方法的，這從嬰幼兒就可以開始了，只是要讓幼兒聽得有感覺也是要循序漸進的。簡短且生活化的樂曲最能引起他們的注意，越小的嬰幼兒需要聽越短而平順的樂曲越好，如果能有多樣化的音色更好-簡單曲種且音色豐富。隨著年齡和聆聽經驗的增長，才逐漸選擇結構複雜而篇幅攏長的樂曲，而且聆聽同時也要閱讀相關的作曲家和音樂故事。
有了豐富的音樂聆聽經驗之後，練琴對學琴的孩子就不是一個困難的功課，因為豐富的音樂已存在他們幼小的心靈裡，孩子們只要把他們心中的音樂世界彈出來，演奏技能也隨之成長。練琴其實也是不能光有理想而不切實際，學齡前幼童專注力較弱，所以短時間多次數的練習對他們是必須的，每次練20~40分鐘休息一次，一天最多可以練到2小時。這當然不是一開始就能做到，大多需要半年的學齡之後才能漸漸適應。到了學齡之後，孩子才可以一邊適應學校課業，一邊維持有效率的練習習慣，並獲得穩定的成長。

培養孩子們學習音樂的興趣，除了讓音樂在生活中充份的接觸之外，有成就的學習也是一個關鍵，學習音樂著重的是它美好的本質，而非過於夢幻的理想。太秧苗助長的學習方式，或過份期待的學習壓力，常常會夭折孩子們對音樂學習的興趣。專心充分的練琴、一步一腳印的進度，才會讓孩子從彈奏中尋找樂趣，而且對於成果盡可能是要鼓勵多於責罵，讓孩子們在樂觀進取中成長。



學習音樂和目前時下教育環境的關聯、日常生活中常會碰到的瓶頸：



學習成效本來就是因人而異，新生代的教育環境下，孩子們學習情況不同了，狀況也是各個都不一樣。現在的社會大多以小家庭居多，小孩人數也減少許多，但學習的壓力卻沒有因此減少。

每個人的學習成長本來就是為了適應社會的分工而生，一旦現在人數變少了之後，每個人所承擔的工作就變重了，當然也因此影響個人的成長性。但當眼光放遠去面對大環境之下各國的快速成長，就會察覺我們的競爭力其實變弱了。

這樣的教育環境，講求專精且多元的發展比起通才教育來得重要得多。日常生活中常聽到父母反應現在的孩子們真是辛苦，只要一回到家總是有做不完的功課，因為學校總是一籮筐地塞給孩子們各種知識，所以鋼琴的練琴也在這情況下出現瓶頸。因此區分孩子們的學習性向和規劃就是重要的一環，取決孩子的長處發展專長即是較有效的方法，其餘的時間就可以放鬆心情培養好的生活品質，例如練習鋼琴等。而且，如果當志向是音樂時，也可以及早發現、立即投入。



​孩子們應如何有效率的練琴，並設立他們成長中的學習目標：


學習如果沒有效果就會失去興趣，這2方面是相輔相成的。雖然現在的教學講求快樂的學習，但是如果沒有要求卻又很難進步，沒有進步就會失去成就感，同時就會沒有興趣追求成長，所以適度的期待與要求是必要的。

如何有效率的練習，以及設立每個階段的目標則是一門學問。在孩子們的成長中，學習效果會因年齡、理解力和執行力而改變。越小的嬰幼兒專注力越弱，例如對於三歲的嬰幼兒而言，具思考性的專注力只有15分鐘，隨著年齡的增長，專注力也會逐漸增加，所以團體班的課程對於這麼小的孩子就很適合。除了少數有天份的嬰幼兒可以直接受到聲音的吸引而全神貫注之外，其餘的孩子都是會處於恍惚的狀態，因為他們是較難透過獨立的理解跟著上課的內容，這時團體班就可以使嬰幼兒透過團體的帶動維持他們的專注力，同時也藉由團體間的互動克服理解上的困難而獲得吸收。到了幼稚園大班的時候，孩子們的理解力逐漸成熟，情緒也變得較能掌控，這時個別授課的方式則是他們較佳的選擇。個別授課是孩子們開始面對自己的學習解決問題，學習自我負責。這樣的課程除了針對個人的學習成長之外，也可以發展個人的藝術特色。

然而，學習內容一開始需要全方位的，其中以聆聽音樂和彈奏樂器為優先，其次才是樂理和創作等發展。聆聽音樂就是所謂的音樂欣賞，多聽多讀是演奏樂器的基本準備，常常看到學生對於彈琴的樂曲有看沒有懂，這問題通常是出在聆聽音樂的廣度太少或涉略音樂常識的認知太稀疏。彈奏樂器如同是做音樂運動，需要每天的練習才會有足夠的反應力，不僅是手指協調、讀譜理解和音樂的投入都會有些落差，因此每天穩定且足夠的練琴是必須的。樂理是在一定的演奏程度之後所需對音樂更深入的瞭解之理解，而創作則是伴隨在樂理之後所發展並培養出的音樂技能之一。

有了以上的準備才可以進而確立目標，它其實也是隨著成長性而異。依每個人學習的程度所設立的目標各有不同，從最基本的音樂會活動、鋼琴檢定考試、區域性鋼琴比賽、大型鋼琴比賽直到職業音樂家等都有它不同的性質，但最重要的是自己的努力從中成長了多少。一場考試是讓自己從中成長，使音樂演奏獲得更好的進步；而一場比賽則是讓自己從中瞭解，如何把音樂做到最好...，獲得充實與滿足，這其實也是一種享受。因此當孩子們能夠克服心理上的壓力，以樂觀的心情去面對這些「考驗」，我想它的成敗所帶來的挫折感就不會有太大的負面情緒，反而可以化成一個正面的力量向前邁進。讓音樂成為孩子們的好朋友，陪伴著他們快樂的成長。